Ицко, Лиза и малката им дъщеря Матилда представят пиеса и изложба.
„Кой като мен” е моноспектакъл на големия актьор Ицко Финци, а режисьор е съпругата му Лиза Боева. В постановката Ицко Финци се среща с призраци на хора, които отдавна не са между живите – със своите родители, приятели от детинството, състуденти в театралната академия, колеги от киното и театъра. Среща се и с личности, изиграли значима роля в неговия живот – световни и български политически лидери, творци, герои от художествената литература, персонажи от изиграни спектакли… Всяка от разказаните истории е пъзел от обща голяма картина, в която са изобразени времето, обществото и самият актьор. Някои от историите, които той разказва, се разпадат – без структура, без финал; други продължават във времето (до края на представлението). Финалът на моноспектакъла е непредсказуем, неповтарящ се, ярък като самия актьор. И единствен, както е в живота.
Спектакълът се играе на 7 юни в НДК (зала 2 от 18,00 ч.). А и още едно доказателство, че със семейство Финци никога не е скучно: от 5 до 20 юни 8-годишната дъщеря на семейството, Матилда, представя изложба на рисунки в „Галерия 88 Камен Попов” (ул. „Богатица”25). След като илюстрира книжката на Ицко Финци „Пет пиеси, разказани от актьор”, Матилда (тогава 7-годишна) получава покана от Юлита Попова и Жос Селис (основателите на Фондация „Камен Попов” и създатели на „Галерия 88 Камен Попов”) да представи в тяхната галерия свои творби. Името на изложбата е „4567”, защото рисунките, подбрани от галеристите, са създавани, когато художничката е на 4-5-6-7-годишна възраст. По време на изложбата ще бъде представена и книжката на Матилда – „Хонк”, с истории за малки смешни човечета, наречени хонк.
„Портретът на Дориан Грей”, но нецензуриран
В книжарниците е ново издание на „Портретът на Дориан Грей”, емблематичната творба на Оскар Уайлд(1854–1900), многократно адаптирана в киното и театъра. Великолепно илюстрирано от Бенжамен Лакомб и обогатено с откъси от епистоларната изповед De Profundis, това издание хвърля нова светлина върху произведението, превърнало се в паметник на литературата. Самият автор казва: Портретът, нарисуван с душа, е портрет не на модела, а на художника.
Романът на Оскар Уайлд може да притесни дори пуританите от XXI век. Но по време на четенето постепенно натежава удоволствието от таланта и остроумието на ирландския писател. Докато пороците на главния (анти)герой са всъщност толкова типични, универсални, обикновени. Защото Дориан Грей е еманация на суетата, лекомислието, жестокостта, самозабравата и слабостта пред изкушението… Романът се откроява с блестящия си афористичен стил. Диалозите са изградени върху играта на думи, от тях блика жизнерадостна духовитост. Като изявен естет Оскар Уайлд смята, че в литературата трябва да има изящество, очарование и най-вече въображение.
Двукратно цензурирана, именно „Портретът на Дориан Грей” е творбата, която отвежда Оскар Уайлд зад стените на затвора. Тук историята е представена в пълната си първоначална версия. Оскар Уайлд става един от най-популярните драматурзи, писатели и поети в Лондон в началото на 90-те години на XIX век, мнозина го определят като един от най-великите умове в историята на човечеството, а остроумието му е сравнявано единствено с това на Шекспир. Неговата известност се дължи предимно на блестящите му пиеси и епиграми, на романа „Портретът на Дориан Грей” (1890 г.), а донякъде и на обстоятелствата, свързани с лишаването му от свобода и ранната му смърт. Автор е на два сборника с приказки, които издателство „Колибри” току-що преиздаде.
В Созопол – Франкофонският фестивал открива сезона, „Аполония” го закрива
Антония СТЕФАНОВА
До 8 юни в Созопол се провежда 14-ото издание на Международния франкофонски фестивал „Солей”. Той се утвърди като най-значимото културно събитие, отразяващо българското членство в международното франкофонско движение. В програмата има изложби, концерти от различни жанрове, научна сесия, арт работилници и международен артистичен пленер. А картините от пленера ще могат да се видят от жителите и гостите на Созопол в Градската художествена галерия през юли и август.
Но тази година има и няколко нови момента. И за тях пред в. „Българска армия” разказва директорът на фестивала Александрина Исайлова. За първи път участва Турция със съдействието на посолството ѝ у нас. В двора на Градската галерия се организира артистична работилница, а турски специалисти ще представят техниката „Ебру” – рисуване върху вода. В амфитеатъра има ревю с тъкани, произведени в Турция за износ към всички световни фирми, които правят колекции за откутюр, но с модели, вдъхновени от традиционната турска култура на облекло.
